现代书法家一定要活在古人的影子下吗?这个问题还是很有深度的,那么今天我们就来辩一辩这个道理,说说为何书法一定不能脱离对传统的继承。
民族的才是世界的
什么样的文化才是独一无二的呢?我认为是一个民族、或者一个国家特有的文化才是独一无二的,只有这样的文化才能被世界所重视。如果你有的,全世界都有,甚至人家比你做的还要好,那么请问你有什么好自豪的?
很多人都有崇洋媚外的想法,总以为什么东西都是外国的好,月亮也是外国的圆。首先,我们要承认,在科学技术方面,国外有很多东西值得我们学习,这一点我们国家已经在慢慢的赶上了。但是在文化方面,我们不能完全照搬西方,完全放弃自己民族历史传来的东西。
其实,在文化传承方面,我们倒真的是要好好学习西方的国家对自己文化的保护和继承。我小姨子在德国,原来住在德国南部的一个小城市。她说那里很多的建筑都是百年以上的老建筑,你去住这样的房子很便宜的,但是政府需要你负责起对房子的保护责任,这个费用就很高了。
欧洲很多国家城市中的建筑很多都是好几百年的历史,即使是美国这样一个建国时间不长的国家,对历史建筑的保护也是十分认真。反观我们国家,在房地产这场大运动中,很多历史建筑遭到了破坏。
欧洲的很多著名的城市中,高大的建筑几乎很少见,因为他们要保护城市的天际线。而我们的城市则是高楼大厦林立,看似繁华,却缺少历史的底蕴。
创新是好事,但创新不代表就要抛弃传统
书法不是简单的艺术,它是中国传统文化的一部分,是我们的文化,是独一无二的一种文化艺术形式,只此一家别无分店。
你像现在很多号称“现代派”的书法,完全摈弃传统而学习西方现代美术的理论,完全打破了汉字的结构,只注重线条的表现,于是什么吼书、乱书、射书、渔网书、盲书等等“丑书”,层出不穷。那么这种完全放弃传统的创新,我认为要不得。
老一辈书家认为,书法是内容和形式的双重审美,这一点说的很好。我们看古代的那些大书法家,有成就的一定是文化水平也很高的。
书法从王羲之到现在近2000年的历史,有创新的书法家层出不穷,他们能成功是因为有创新,他们的书法作品有着浓厚的个人风格。但是当我们回过头去研究他们的时候,发现他们的创新的基础,反而是不断在对前贤名家的法帖临帖的过程中创造了自己的风格。我们找不出一个书法家是横空出世,没有临过帖就成了书法家的,反而是他们比任何人都勤奋地临帖。
现代的书法家不是过度活在古人的影子里,而是过度活在名利场了,对传统的书法继承的不够。没有临过几天帖子就要创新,这种创新是经不起推敲的。
我是翰墨今香,一个只专注分享传统书法文化的人,希望得到您的支持和关注。
还没有评论,来说两句吧...